Exercice de Style : Le point sur l'Art déco
« Art déco », que cache cette formule bien connue ? Décryptage de ce style Années folles
L’Art déco est un style décoratif international et luxueux. Il a émergé et commencé à s’affirmer à Paris au début des années 20. Soit dans l’entre-deux-guerres, que l’on évoque aussi en parlant d’Années folles, période de répit, de retour à la joie et à la créativité artistique et artisanale. Postérieur à l’Art nouveau, le mouvement Art déco puise son inspiration dans un large éventail de styles, d’influences et d’origines, empruntant à la fois à l’art tribal, au surréalisme, au futurisme, au constructivisme, au néo-classicisme et au mouvement moderne. C’est un courant éclectique, en quête de renouveau et de perfection. Tour d’horizon.
Ne pas confondre avec l’Art nouveau
Le mouvement Art déco s’inscrit dans la continuité de l’Art nouveau, en faisant la part belle à l’artisanat. Il répond à des exigences de perfection, aussi bien du point de vue de l’esthétique que de la qualité du produit fini.
Le mouvement Art déco s’inscrit dans la continuité de l’Art nouveau, en faisant la part belle à l’artisanat. Il répond à des exigences de perfection, aussi bien du point de vue de l’esthétique que de la qualité du produit fini.
En revanche, on rompt définitivement avec les arabesques et circonvolutions de l’Art nouveau (notamment au niveau des rambardes ou garde-corps d’escalier), pour tendre vers davantage de modernité. On s’écarte encore, délibérément et radicalement des préoccupations sociales qui animaient initialement les défenseurs de l’Art nouveau, en privilégiant un luxe, réservé à la minorité la plus aisée.
L’artisanat en grâce
S’opposant à la production industrielle et sérielle, tout comme l’ont fait par le passé les adeptes de l’Art nouveau, les partisans de l’Art déco ont également redonné ses lettres de noblesse à l’artisanat. Ils ont ainsi signé des environnements à la pointe de l’élégance. Mais cette tendance, quelques années après son avènement, entraînera aussi la chute du mouvement. N’étant accessible qu’aux plus riches, il devait céder sa place à un design certes industriel mais plus démocratique.
S’opposant à la production industrielle et sérielle, tout comme l’ont fait par le passé les adeptes de l’Art nouveau, les partisans de l’Art déco ont également redonné ses lettres de noblesse à l’artisanat. Ils ont ainsi signé des environnements à la pointe de l’élégance. Mais cette tendance, quelques années après son avènement, entraînera aussi la chute du mouvement. N’étant accessible qu’aux plus riches, il devait céder sa place à un design certes industriel mais plus démocratique.
De multiples sources d’inspiration
Comme évoqué en préambule, l’Art déco se nourrit d’une multitude d’influences artistiques (surréalisme, constructivisme, futurisme, etc.), mais encore de styles traditionnels français (Louis XV, Louis XVI et Louis-Philippe) et d’orientalisme ou d’exotisme.
Comme évoqué en préambule, l’Art déco se nourrit d’une multitude d’influences artistiques (surréalisme, constructivisme, futurisme, etc.), mais encore de styles traditionnels français (Louis XV, Louis XVI et Louis-Philippe) et d’orientalisme ou d’exotisme.
Des formes caractéristiques
À la différence de l’Art nouveau, qui arborait un style ornemental complexe, voire torturé, l’Art déco privilégie très nettement des formes plus simples, géométriques, rectilignes et orthogonales. Le luxe, ici, s’impose donc avec droiture, voire avec une forme de masculinité.
Lorsque l’on parle aujourd’hui de meubles de style Art déco, il sont souvent géométriques, rectangulaires et anguleux.
À la différence de l’Art nouveau, qui arborait un style ornemental complexe, voire torturé, l’Art déco privilégie très nettement des formes plus simples, géométriques, rectilignes et orthogonales. Le luxe, ici, s’impose donc avec droiture, voire avec une forme de masculinité.
Lorsque l’on parle aujourd’hui de meubles de style Art déco, il sont souvent géométriques, rectangulaires et anguleux.
De nobles matières
L’excellence visée par le style Art déco se manifeste notamment à travers le recours à des matériaux nobles. Comme le cuir, le galuchat ou encore la nacre que l’on retrouve souvent incrustée sur les meubles de cette époque.
L’excellence visée par le style Art déco se manifeste notamment à travers le recours à des matériaux nobles. Comme le cuir, le galuchat ou encore la nacre que l’on retrouve souvent incrustée sur les meubles de cette époque.
Motifs Art déco
Les motifs Art déco sont très géométriques. Parmi les plus identifiés, les motifs à écailles, en nid d’abeille, à chevrons ou à rayures.
Les motifs Art déco sont très géométriques. Parmi les plus identifiés, les motifs à écailles, en nid d’abeille, à chevrons ou à rayures.
L’esprit damier est également très présent dans les ambiances Art déco.
La fin de l’Art déco
Petit à petit, le style se déprécie et n’a plus rien à voir avec l’excellence qui le caractérisait au début des années 20. Le modernisme gagne du terrain et l’Art déco tombe d’autant plus en désuétude que l’après-Seconde Guerre mondiale rend son esthétique sophistiquée inadaptée à l’émergence de nouvelles préoccupations, notamment en matière de reconstruction.
Néanmoins, les designers reviennent régulièrement aux références Art déco, comme pour retourner à la source d’un idéal décoratif artisanal. Il est donc facile de se procurer aujourd’hui des meubles contemporains dont les formes géométriques aideront à élaborer une atmosphère d’inspiration Art déco.
Petit à petit, le style se déprécie et n’a plus rien à voir avec l’excellence qui le caractérisait au début des années 20. Le modernisme gagne du terrain et l’Art déco tombe d’autant plus en désuétude que l’après-Seconde Guerre mondiale rend son esthétique sophistiquée inadaptée à l’émergence de nouvelles préoccupations, notamment en matière de reconstruction.
Néanmoins, les designers reviennent régulièrement aux références Art déco, comme pour retourner à la source d’un idéal décoratif artisanal. Il est donc facile de se procurer aujourd’hui des meubles contemporains dont les formes géométriques aideront à élaborer une atmosphère d’inspiration Art déco.
Clins d’œil à l’Art déco
On peut aussi tabler sur l’apport d’un ou deux éléments typiquement Art déco pour donner du caractère à un univers plus contemporain.
Misez sur un fauteuil club
Conçu par Jean-Michel Frank aux alentours de 1926, le fauteuil club est l’un des meubles les plus emblématiques de la période Art déco. N’étant pas encore tombé en désuétude, c’est l’un des meubles les plus présents dans les intérieurs contemporains.
Zoom mobilier : Le chic intemporel du fauteuil club
On peut aussi tabler sur l’apport d’un ou deux éléments typiquement Art déco pour donner du caractère à un univers plus contemporain.
Misez sur un fauteuil club
Conçu par Jean-Michel Frank aux alentours de 1926, le fauteuil club est l’un des meubles les plus emblématiques de la période Art déco. N’étant pas encore tombé en désuétude, c’est l’un des meubles les plus présents dans les intérieurs contemporains.
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Set de verres à Martini
Ce verre, reconnaissable entre tous avec sa forme géométrique en V, montée sur un piétement élancé, aurait été conçu au milieu des Années folles. Soit à une époque où, les réceptions mondaines allant bon train, la verrerie s’est renouvelée. La prochaine fois que vous vous offrirez le luxe de déguster un Martini, rappelez-vous que votre verre est complètement Art déco !
Astuce : Art déco donc, les verres à Martini sont élégants et décoratifs. N’hésitez pas à exploiter leur esthétique en les plaçant sur un joli plateau argent à laisser en vue.
Ce verre, reconnaissable entre tous avec sa forme géométrique en V, montée sur un piétement élancé, aurait été conçu au milieu des Années folles. Soit à une époque où, les réceptions mondaines allant bon train, la verrerie s’est renouvelée. La prochaine fois que vous vous offrirez le luxe de déguster un Martini, rappelez-vous que votre verre est complètement Art déco !
Astuce : Art déco donc, les verres à Martini sont élégants et décoratifs. N’hésitez pas à exploiter leur esthétique en les plaçant sur un joli plateau argent à laisser en vue.
Lorsque l’on ne possède pas de meubles années 20 mais que l’on souhaite créer une ambiance typée Art déco, on peut miser comme ici sur un revêtement au sol à cabochons et sur du mobilier aux lignes sobres, en bois exotique foncé, ébène ou noir.
Chanel N° 5
Si l’odeur de cette indémodable fragrance est plus qu’inscrite dans la mémoire collective, son flacon aussi. Pour la petite histoire, le parfum sort en 1921 dans un flacon à bords arrondis, dont le design évolue dès 1924 pour se rapprocher d’une esthétique plus géométrique et résolument Art déco.
ET VOUS ?
Aimez-vous l’Art déco ?
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Apparu, donc, au début des années 20, l’Art déco atteint la consécration en 1925 à Paris, à l’occasion de l’Exposition Internationale des Arts Décoratifs. Laquelle a aussi bien accueilli l’Hôtel du Collectionneur de Jacques-Émile Ruhlmann que le Pavillon de l’Esprit Nouveau de Le Corbusier.
Au croisement de l’Art nouveau et du modernisme, le mouvement rassemble des œuvres et productions très différentes, dont certaines ont été signées par des architectes comme Eileen Gray, Pierre Chareau ou Robert Mallet-Stevens, tandis que d’autres ont été façonnées par des artisans renommés comme René Lalique ou Jean Dunand.